1.音樂教師工作計劃個人2023 篇一
一、指導思想。
以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式激發和培養學生的學習興趣。教學內容要結合學生的生活體驗，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發展，重視學生音樂實踐和創造能力的培養。
二、教材分析。
本教材從七個主題入手，陶冶學生的音樂，包括抒情歌曲、單簧管學習、歌曲的藝術處理、音樂劇、國內外名曲、音樂及相關文化等。分單元、分段進行階梯教學。
三、學術形勢分析。
八年級的學生喜歡上音樂課，聽流行音樂，而處于變聲期的學生不喜歡自己唱歌，這與他們青春期的心理和生理變化有關。所以我覺得讓他們多聽音樂也是一種學習。在聽的基礎上，加強音樂知識的學習，拓展學生的音樂視野。
四、教學任務要求。
1、強調正確的歌唱姿勢，培養良好的歌唱習慣。
2、加強民族與世界的融合，追求思想與藝術的統一。
3、力求課內聽、唱、認、動相結合，提高音樂質量。
4、唱得準確柔和，訓練學生正確說話。
五、提高教學質量的具體措施。
1、認真備課，做好準備和恢復，做好每節課的充分準備。備課要關注新課標，關注課堂，關注學生。
2、充分利用多媒體，讓學生享受視聽，盡可能補充和延伸音樂知識，開闊學生視野。
2.音樂教師工作計劃個人2023 篇二
一、教學目標
傳統的教育觀念，經常把課程視為知識、學科。以知識為中心、知識標準化、知識統一化痕跡明顯，這些觀念支配著課程構建、設計與實施。在新的一輪基礎教育課程改革中，課程目標由單向方式走向多元、綜合與均衡。
教育 部新近頒布的《基礎教育改革綱要》指出：強調形成積極主動的學習態度，使獲得基礎知識與基本技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。它對學生的全面發展給以新的闡述和定位。
因此新的高中音樂課程中課程目標是從情感、態度與價值觀，過程與方法，知識與技能三個維度來進行表述的，體現了以人為本理念。強調學生是課程的核心，同時也突出了課程的整合。
1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。
2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。
3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的興趣與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。
二、教學要求
傳統的教育觀過分強調人的智力因素在學習和成長過程中作用，而忽略了個人情感、態度及價值觀在人的成長經歷中的地位。新的課程觀將情感、意志因素提高到一個新的高度來理解，是課程目標中重要的價值取向。
情感，不僅僅體現為學習興趣、學習愛好和學習熱情，更體現為情感本身的體驗與內心世界的豐富;態度，音樂教育的本質是審美，決定了把情感、態度與價值觀目標放在首位。音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。
1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。
2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，大限度地強化學生的聽覺審美感受。
3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動(音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等)有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。
三、教學措施
《普通高中音樂鑒賞課程標準》中把過程與方法作為三維目標之一，體現的就是其教育價值。傳統的教學過程經常是只重結果而輕視過程，十分不利于學生的可持續發展。對于音樂學科來說，過程與方法更是重要，因為音樂教育是審美教育、是情感教育，必須是在長期的、反復的情感體驗過程中完成的，具有教育的潛效應。
《普通高中音樂鑒賞課程標準》中把過程與方法細化為四個具體目標：體驗、比較、探究、合作。體驗是指由身體性活動與直接經驗而產生的情感和意識。《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出：音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。比較是音樂教學的一種特殊方式。
《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出：通過比較音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。探究既是一種課程形態，又是一種學習方式。
《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出：引導學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性的學習方法，以發展學生的創造性思維能力。合作是指在小隊或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。《普通高中音樂鑒賞課程標準》指出：在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒體，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識
1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線；
2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平；
3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量；
4、加強合作，優勢互補，共同提高；
四、教學內容
任何課程都必然有知識和技能體系，音樂學科也是如此，過去往往過分強調了知識與技能的重要性，學習音樂知識與音樂技能方法枯燥、單一，和實踐分離，使老師教得累，學生學得煩。新的音樂知識和技能觀認為：音樂知識不僅僅體現為樂理知識、還包括音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁、形式等知識。
音樂技能不是僅僅體現在視唱、練耳、識譜等方面，更為重要的是把樂譜的學習與運用或唱歌技能的訓練與培養放在整體音樂實踐中進行。因此，知識與技能的學習是在豐富的音樂實踐活動中完成。
1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。
2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。
3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。
4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求。
5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。
7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
3.音樂教師工作計劃個人2023 篇三
一、學生情況分析
小學三年級學生愛唱、愛跳、愛動，對音樂有著一定的興趣。但學生的音樂素質存在個別差異，對學生應用欣賞的眼光看待，讓他們在鼓勵和贊揚聲中不斷增強學習音樂的興趣。
二、教材分析
小學音樂三年級教材用新的理念、新的呈現方式、新的教學機制、新的評價體系，印證義務教育音樂課程標準。
1、凸現了“以學為本”的教學思想，根據學生心理特點，從教材內容與色彩都采用趣味化，鼓勵和啟發學生去學習。
2、降低了音樂知識的學習難點。
3、發揮了音樂教學的創新優勢，在呈現上給師生留出足夠自由想象和隨意發揮的空間。
三、教學資源開發
利用教師用書、錄音帶和多媒體教學軟件等多種教學輔助資料來進行音樂課教學，讓學生更加有興趣，更輕松、愉快地學習。
四、教學措施
1、把每個學生的發展擺在第一位，突出學生的主體地位，讓他們多唱、多聽、多動、多想、多說，在音樂實踐中獲得學習音樂的愉悅和能力。
2、要積極創設生動活潑的教學情境，營造音樂學習的良好氛圍，讓他們在感受、鑒賞、表現、創造音樂中，陶冶情操、凈化心靈。
3、要善于發現學生的長處，用欣賞的眼光看待瀉，讓他們在鼓勵和贊揚聲中享受成功，不斷增強學習音樂的興趣。
4、因地制宜地設計、組織音樂教學，發揮音樂教師各自特長，積極探索，勇于開拓，努力實踐音樂課程標準的新理念。
五、教學目的
1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。
通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
2、培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親自參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基礎知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。
3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養學生鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界受到高尚情操的陶冶。
4、培養愛國主義和集體主義精神。
通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷，在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。
5、尊重藝術、理解多元文化。
尊重藝術家的創造勞動、尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣，通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中化民族和世界其他民族的音樂。
4.音樂教師工作計劃個人2023 篇四
本學期我帶一、二年級和四五年級，高低端都有，也就預示著我需要把每一個年級所有的音樂課程了解透徹才能教好我的學生，針對上述因素我對自己的工作做了以下幾點安排：
一、對自身的要求
提高教學質量及措施：
1、認真備課，備課時注意與課標相結合。
2、因材施教，對不同的學生要采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
4、課堂形式設計豐富多樣，充滿知識性、趣味性、以及表演性。調動學生的積極性。并使他們限度地學到知識，掌握技能。
5、多看多聽其他的課程，從中總結經驗。為教好學生做好充分的準備。使課堂保持愉悅性：
總之，認真上好每一堂課;提優補差的內容、途徑和方法;認真執行課時計劃，嚴格把握40分鐘的課堂時間，保證效率;充分作好課前準備;認真按照教案上課，上課堅持說普通話，在上課多給學生自我表現和發問的機會;根據學生身心發展的特點，適當放低要求，放慢教學進展，打好基礎，培養學生的學習興趣;根據本校條件設備，充分利用投影儀、錄象、錄音機等教具，努力激發學生興趣，提高課堂教學效果。
我認為在音樂教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的.學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂的活動中去。
二、對學生的要求
發聲訓練部分：這個部分主要是運用于高年級的學生為主，培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。
視唱、知識、練耳：
1、讀譜知識：知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。
2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲
3、練耳部分：聽辯音的高低聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。
欣賞：培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。
三、對具體要求
主要是中高段的學生雖然具有一定的自學能力，紀律情況也相對穩定，也具有一定的基礎。但本學期新教材對我們的學生提出了新的要求，增加了很多合唱歌曲，所以學習相對比較困難，所以教師要以培養學生的興趣為主，在此基礎上，讓他們掌握一定音樂知識和技能技巧。下面根據這樣的情況，我要對教材進行一定的分析，根據情況而教授。
四、五年級的學習非常重要。
在這個階段有一個承上啟下的作用。所以在本學期，學生將鞏固并自己應用曾經學過的知識，而且，學期學習的知識又為今后的學習打下堅實的基礎。在教材方面，大致可以分聆聽欣賞、歌曲演唱、創編活動三個方面。跟以往的欣賞教材相比，本冊的欣賞曲中國作品增加了，器樂作品也增多了。在本冊合唱歌曲有了明顯的增加，隨著合唱歌曲的增加，也說明了音樂新課程實施以來，對多聲部教學也逐漸重視起來了。這個也是很多音樂老師都很關注都很值得探討的問題。所以本學期我就以合唱為重點來談談我在教學中的一些具體做法：
在合唱教學方面：
1、強調唱譜
在本冊的合唱歌曲中，出現了是在同節奏的二聲部歌曲中，兩個聲部的唱名不同，比較容易分辨，而唱歌詞時只有音高上的區別，詞是完全一樣的，所以學生很容易混淆，如果不認真教唱曲譜的話，甚至直接教唱歌詞，效果就可想而知了，所以象這樣的同節奏的二聲部歌曲，是先強調唱譜。
2、利用器樂幫助學生學唱二聲部歌曲。
在教唱二聲部合唱時，由于學生不能很準確地掌握音準和音程，在教學過程中往往會遇到困難，而器樂這個學具卻能引導學生把握好音準和音程。
3、與不同聲部合作的輔助訓練
就是在教唱二聲部歌曲時，可以先由老師演奏或演唱第二聲部，與擔任第一聲部的學生合作，通過讓學二聲部的學生先輕唱到逐漸放聲，自己的演奏或演唱就隨機變小聲。然后再讓兩個聲部合起來，這樣就可以“水到渠成”了。
4、先教第二聲部
由于學生對曲調的印象，常有先入為主的情形，所以既然總是第一聲部本身就容易給他們以較深的印象。在教學之初，就先暫把第一聲部放在一旁，先教第二聲部，然后再教第一聲部。
5、平行地教學唱兩聲部
對于比較陌生的兩聲部歌曲我們可以先平行的教唱兩個聲部，然后讓學生分聲部各唱其中的一個部分以形成合唱。
6、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。
7、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
8、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
9、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。限度的調動學生的積極性。并使他們限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式。培養學生的團結協作能力和創新能力。
5.音樂教師工作計劃個人2023 篇五
一、指導思想
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓孩子與音樂堅持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據孩子身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式，激發和培養孩子的學習興趣。教學資料應重視與孩子的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。音樂教學要面向全體孩子，注重個性發展，重視孩子的音樂實踐和音樂創造本事的培養。
二、學情分析
本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，孩子在音準、對歌曲的理解本事和音樂表現本事方面孩子相對能夠，大部分孩子對音樂的學習進取性十分高，上課紀律也不錯，舉手發言的孩子很多。執教的十七個班級孩子音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高孩子的素質，努力使孩子在上課過程中逐步實現全面發展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為孩子打下扎實的基礎。
三、教學目標
（一）感受與鑒賞
1、音樂表現要素
（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和趣味，能夠用自我的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。
（2）能聽辨不一樣類型的女聲和男聲。明白常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。
（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不一樣，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。
2、音樂情緒與情感
（1）聽辨不一樣情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
（2）夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3、音樂體裁與形式
（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
（2）聆聽不一樣體裁和類別的器樂曲，能夠經過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
（3）能夠區別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
（4）能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4、音樂風格與流派
（1）聆聽中華民族民間音樂，明白一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不一樣的風格。
（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不一樣風格。
（二）表現
1、演唱
（1）樂于參與各種演唱活動。
（2）明白演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。
（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
（4）能夠對自我和他人的演唱作簡單評價。
（5）每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2、綜合性藝術表演
（1）能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。
（2）在有情節的音樂表演活動中擔當一個主角。
（3）能夠對自我、他人的表演進行簡單的評論。
3、識讀樂譜
（1）用已經學會的歌曲學唱樂譜。
（2）結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
（3）能夠識讀簡單樂譜。
（三）創造
1、探索音響與音樂
（1）能夠自制簡易樂器。
（2）能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。
2、即興創造
（1）能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。
（2）能夠以各種音源及不一樣的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂游戲并參與表演。
（四）音樂與相關文化
1、音樂與社會生活
（1）關注日常生活中的音樂。
（2）喜歡從廣播、電視、磁帶、cd等傳播媒體中收集音樂材料，并經常聆聽。
（3）主動參加社區或鄉村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。
（4）聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。
2、音樂與姊妹藝術
（1）接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
（2）能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3、音樂與藝術之外的其他學科
（1）能夠選用適宜的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
（2）明白一些不一樣歷史時期、不一樣地域和國家的代表性兒童歌曲。
四、教學重點難點
1、能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2、能夠隨著音樂自由發揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節奏表演。
3、感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4、樂于與他人共同參與音樂活動。
五、教學措施
1、在日常生活中多學習，提高自身的文化修養和教學水平。
2、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。程度的調動孩子的進取性，并使他們程度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取必須的形式，培養孩子的團結協作本事及創新本事，用簡便的課堂形式讓孩子喜愛音樂課。
3、因材施教，對不一樣的孩子要注意采用不一樣的教學手法，使孩子能夠充分發展。
4、設計好每堂課的導入，提高孩子的學習興趣。
5、豐富課外音樂活動，以孩子的愛好為主開展課外音樂活動，使孩子在平時生活中學習音樂。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使孩子開闊眼界。教師從中總結經驗。
